Casa de Francia digital

Hemos diseñado el sitio web de la Casa de Francia, en donde se da cuenta de todas las interesantes actividades que se realizan en ésta. Han participado en el diseño Juanjo Guitrón, Irving Sevilla y Alejandro Magallanes. Proximamente podrán ver  un juego que irá en la sección de niños.
Hemos diseñado una fuente tipográfica, que lleva por nombre "mi francesa", a partir de recortes de papel, muy inspirada por el trabajo del gran Matisse. Además en éste video he incluído algunas de las imágenes que he dibujado para la agenda de actividades culturales.
Ha sido un trabajo que hemos desarrollado por varios meses, y en el que hemos aprendido cantidad.
Asómense a la sección de galería, en donde tuve el gusto de ser invitado. Presento algunas imágenes y fotografías de trabajo personal, y además una entrevista.
Muchas gracias a todos en la Embajada por la invitación.
Como fondo musical, como te diré adiós...

La mitad del mundo

El año pasado me invitó mi amigo Roberto Fiesco por parte del CUEC a diseñar el cartel para la película La mitad del mundo dirigida por Jaime Ruiz Ibañez, con quien trabajé muy cerca para desarrollar el cartel. Mostré dos propuestas y ambas fueron aceptadas y publicadas y se usaron para promover la película en Festivales y muestras nacionales e internacionales. Copio la sinopsis oficial (para no contar la película):

"Historia del despertar sexual de Mingo, un joven que tiene cierto retraso mental. Es un poeta carismático y fantasioso. Su nueva condición de amante, le traerá felicidad, pero también problemas. Pondrá al descubierto la falsa moral de un pueblo enceguecido."

La película se estrenará el 20 de enero en cines. Como ocurre a veces a algunos de los carteles de cine que diseño, no se usarán (ninguno) para la promoción comercial en salas. El cabezal de los carteles es una variante del diseñado por Roxana Ruiz y Diego Álvarez para los créditos de la película.

Nuestra aparente rendición

Leer y participar.
">Ante la inseguridad en México, los artistas, pensadores, lectores, escritores, profesores, estudiantes, críticos y demás ciudadanos interesados, mexicanos de nacimiento o de corazón, debemos comenzar a criticar, protestar, imaginar y proponer, de una manera activa y sistemática. Creemos que nos urge inventar recursos para ser quienes somos y no quienes nos están acorralando a ser. Tratando de superar, nosotros también, nuestra aparente rendición ante lo que nos sucede.

http://nuestraaparenterendicion.blogspot.com/

No más sangre

Como una protesta a la infame situación que vivimos en nuestro país, a partir del 8 de enero de 2011 coloquemos cartulinas, impresos, correos y todo lo que se nos pueda ocurrir, un mensaje que diga No mas sangre. Si a alguien le gusta esta, úsela. Participemos.

Seguir siendo / Café Tacvba

Ésta animación aparece en el DVD del documental de Café Tacvba Seguir Siendo, dirigido por mis amigos Ernesto Contreras y J.M. Craviotto, a quienes les había diseñado los carteles de sus películas Párpados Azules (de Ernesto) y Los últimos héroes de la península (de Craviotto).

El video originalmente fué parte de una instalación que exhibí en el cuarto de proyectos el Clauselito, del Museo de la Ciudad de México, en la que se proyectaba en una de las paredes, rodeado de esculturas de papel maché de los personajes que aparecen en el video, y dibujos de los cuadernos. Invité además a la sicóloga Laura Elena Ferrón a que hiciera un comentario sicoanalítico sobre la animación (ella no me conoce ni a mí ni a mi trabajo), que se presentaba en un monitor (que solo podía ser escuchado con audífonos). El personaje volador volaba por la sala...

En la animación participaron Miguel Romo y Juanjo Guitrón. En la realización de las esculturas Nancy Chávez, Gabriel Granados e Ismael Villafranco. El motor que hacía girar al personaje volador lo inventó Daniel Aspuru. El curador de la expo fue Mauricio Marcin.

Recuerdo haber visto el concierto de primer aniverario de café tacvba en el lucc (en el documental se ve dicho concierto hace 20 años). De las primeros carteles que me parecieron increíbles eran los que diseñaba Mongo para dicho lugar. En algún trabajo escolar, en esos proyectos imaginarios, diseñé un disco de Café Tacvba (antes que existiera realmente su primer disco) en formato LP.... Soy un fan de Café Tacvba.





En las imagenes fotos de el montaje. Existe una publicación en forma de pequeño librito de la exposición que se puede adquirir en el Museo de la Ciudad de México.

Emblema del Museo de la Ciudad de México

En la esquina de República del Salvador y Pino Suárez encontramos parte de una cabeza de Quetzalcoátl que se reutilizó como basamenta y elemento decorativo para el Palacio de los condes de Calimaya muy poco tiempo después de la caída de la gran Tenochtitlán. A lo largo de 500 años el Palacio ha tenido varios usos: desde Palacio, el estudio de Joaquín Clausell hasta cuartel, almacen, comercios, vecindades (una tía abuela mía vivió ahí en una vecindad en su niñez) etcétera.
Desde hace varios años es la sede del Museo de la Ciudad de México. Su acervo es muy valioso y extenso.

Hace poco mas de 3 años (¿o 4?), diseñamos el logotipo del Museo de la Ciudad de México, ubicado en éste hermoso palacio. Partimos de la referencia que menciono al principio. Una abstración de la esquina jugando con la letra M, que a su vez es una serpiente. La imagen pretende estar abierta en cuanto a sus aplicaciones. Por ejemplo, los colores. Se usan los colores que el diseñador piense son los indicados para el proyecto específico. La diversidad en los colores es una metáfora de la diversidad de la Ciudad. También pensamos en una imagen que se pudiera repetir modularmente en forma decorativa.

Diseñamos el logotipo Andrés Mario Ramírez Cuevas y Alejandro Magallanes, gracias a la invitación de la directora del museo y admirada amiga Cristina Faesler

Ambulante Mas allá

Ambulante mas allá forma parte del proyecto de Ambulante. En la imagen su logotipo con variantes (que representa a un ambulante/migrante/viajero/paseante que atraviesa bardas o fronteras). He usado la tipografía del logotipo del Festival, modificándola. También en las imágenes los carteles que promueven el ciclo de documentales en Nicaragua y en Guatemala, y que parten de los textiles propios de aquellas regiones para representar al espectador que mira, que observa...


+++Ambulante Más Allá tiene como objetivo trabajar con grupos sociales marginalizados en diversas regiones de América Latina, mediante programas de capacitación en producción de video documental y vinculación con las nuevas plataformas de difusión audiovisual. Este proyecto nace de la convicción de que la inversión en cultura es esencial para el desarrollo de los pueblos. En Ambulante Más Allá creemos que es indispensable promover la producción de documentales y apoyar a realizadores provenientes de diversas culturas y sectores marginados, creando vínculos con los canales de exhibición. De esta forma, sus historias tienen la oportunidad de alcanzar y penetrar la memoria colectiva, nutrir el debate en torno a los retos que enfrenta nuestra sociedad y contribuir a procesos de transformación social.+++